«Это кино вечное, ведь любой фольклор имеет приметы своего времени, которых мы, воспринимающие его современными глазами, можем и не замечать… Александр Роу проник в самую суть русского фольклора, поэтому в его фильмах чувствуется потрясающее обаяние доброты. Это один из самых добрых режиссеров мирового кино…», — с гордостью писал известный киновед Н. Клейман о фильмах величайшего советского кинорежиссера Александра Роу, чье 115-летие со дня рождения мы отметили в марте.

Сегодня мы приглашаем вас, дорогие наши читатели, на кино-дайвинг «Мастер сказочных чудес», чтобы вспомнить этого замечательного человека.
Вы конечно помните передачу «В гостях у сказки»? Это была самая любимая передача не только детей, но и взрослых. С каким нетерпением мы ждали каждое воскресенье!
Очень часто в передаче показывали замечательные сказки, в том числе режиссера Александра Артуровича Роу. Была такая примета: если по телевизору показывают «Морозко», значит, скоро Новый год. Если «Вечера на хуторе близ Диканьки» – значит, на носу Рождество. Если идет «Варвара-краса…» или «Огонь, вода и медные трубы» – значит, у школьников каникулы! 
На киносказках режиссёра Александра Роу выросли целые поколения советских детей. У его фильмов есть какое-то особенное обаяние, притягивающее зрителей. Впрочем, таким же обаянием обладал и сам Александр Роу, который сумел сделать сказку и из своей собственной жизни.
Его кино никогда не было скучным, нравоучительным — это было настоящее зрелище, волшебная страна…
В биографии Александра Роу много чудес и загадок. До сих пор даже неизвестна точная дата его рождения – по одним источникам, это восьмое, по другим – девятое марта. Роу появился на свет в российской глубинке, в селе Юрьевец Костромской губернии. При этом в нём, кажется, не было ни капли русской крови. Отец режиссера, Артур Горвард Роу, был ирландским инженером. В 1905 году он по контракту приехал в Сергиев Посад налаживать мукомольное производство. Здесь, в России, Роу женился на гречанке, и вскоре от этого смешанного брака на свет появился маленький Саша. Жизнь необычного семейства перевернула первая мировая война. В 1916 году Роу-старший сбежал на родину, в Ирландию, оставив больную жену и 10-летнего сына без средств к существованию.
С тех пор детство для Саши фактически закончилось. Мальчишка взвалил на свои хрупкие плечи непосильный груз забот. Маленький Саша торговал спичками, гребешками, которыми его снабжали ремесленники-кустари. Будущий режиссер окончил семилетку и подкопил денег для дальнейшей учебы. По совету матери, поступил в промышленно-экономический техникум. Однако от судьбы, как известно, не уйти. Будучи студентом, Александр Роу попал в агиттеатр «Синяя блуза». Хотя театр – это громко сказано: компания молодёжи выступала прямо на улицах, выкрикивая смешные стишки про советскую власть и забавно изображая крестьян, буржуев и пролетариев.
Тогда-то Роу и понял, чем на самом деле хочет заниматься. С экономическим образованием было покончено – Александр стал студентом киношколы Бориса Чайковского, которую окончил в 1930 году. Потом учился в Драматическом техникуме им. М. Ермоловой. А в 1937 году новоиспеченный режиссер получил первый собственный проект – фильм «По щучьему велению».
С тех пор биография Роу сводилась к одному – сказки, сказки, сказки…
Любовь к сказкам привила Роу его мать. Говорят, она была замечательной рассказчицей. Маленький Саша с удовольствием слушал истории про чертей и прочую нечисть и нисколько их не боялся. Мама объясняла, что если у человека чистая совесть, то сам дьявол не причинит ему никакого зла. Эта идея потом сквозной нитью проходила через все фильмы Роу.
До него чудеса на экране осуществлялись с помощью рисованной или кукольной мультипликации. В те годы изображать сказочных зверей и всяческую нечисть в сказках было принято с помощью кукол или мультипликации. Роу стал первым, кто задействовал для этого настоящих актёров.
Роу первым доверил волшебный сюжет живым актерам!
Да еще каких! Чего только стоит воплощение сказочного зла — Кащея и Бабы Яги в одном лице – Георгия Милляра!
Актер и режиссер стали практически неразлучны. Милляр иногда играл и по три роли в одном фильме. Утверждая Георгия Францевича на главную роль в «Кащее Бессмертном», Александр Артурович уже не сомневался, что актер идеально подойдет на эту роль. Фильм снимался в непростой 1944 год, Милляр, будучи в эвакуации, переболел малярией и выглядел точь-в-точь, как требуется его экранному персонажу – одна кожа да кости. Милляру и Роу удалось создать новый образ зла – не страшное, а комичное, пожирающее и разрушающее само себя. За это сказочника даже ругали на художественных советах, требуя добавить в фильмы пафоса и патетики.
Работал Роу изобретательно. К примеру, вспоминал, как не успели отснять зимние эпизоды – снег растаял: «Придумали в «щучье слово» внести новую сцену – «Обернись, зима лютая, летом красным». Так вышли из положения с зимней натурой, и картина обогатилась новым трюком – переходом из зимы в лето на глазах у изумленного зрителя».
Выход на экраны в 1938 году первой работы Роу «По щучьему велению» был встречен с настороженностью — не мистика ли это? Что за намеки? Но самодвигающаяся печка, пятящиеся задом гуси, говорящая щука настолько понравились не только детям, но и взрослым, что режиссёру заказали новую сказку: о борьбе добра и зла, самоотречённости и родной земле.
Во время съемок «Василисы Прекрасной» Роу обратился к землякам-умельцам загорских мастерских игрушек, и те изготовили макет Змея Горыныча: 11 метров длиной, 5 метров высотой. Внутри размещалось 20 человек. На съемках лошадь одного из героев — Иванушки отказалась приближаться к Змею – настолько тот был страшен!
А для фильма «Морозко» в заполярном лесу построили избушку Бабы Яги, которая приводилась в действие специальными механизмами.
Позже, по одноименной сказке Виталия Губарева, Александр Роу снимает сказку «Королевство кривых зеркал».
Девочка Оля оказалась в волшебном королевстве, где все не так как в обычной жизни, а наоборот. Все зеркала там кривые, и показывают мир в искаженном виде. Оле удастся не только посмотреть на себя со стороны, но и подружиться со своей зазеркальной копией Яло. Вдвоем они постараются исправить фальшивый зазеркальный мир и превратить его в добрый и настоящий. Для этого придется разобраться с глупым королем Йагупопом 77 и его свитой Абажем, Нушроком и Анидаг, скрывающих настоящие зеркала от простых жителей королевства.
Исполнительницы главных ролей Оли и Яло сыграли сестры-близняшки Оля и Татьяна Юкины, которым было по 9 лет.
Много еще сказок снято А. Роу: «Марья-искусница», «Варвара-краса, длинная коса» и другие.
Последний фильм, «Финист — Ясный Сокол», над которым работал Роу, был поставлен по его сценарию уже после смерти Александра Артуровича, в 1975 году, режиссером Геннадием Васильевым.
Сказка, считал Роу, неотделима от красоты. Александр Артурович был страстный путешественник, объехал со своими фильмами почти всю планету, побывал в 22 странах Африки, где больше всего интересовался самобытным народным творчеством.
Александра Роу справедливо называют первым киносказочником страны. Его картины проникнуты поэзией, оптимизмом, юмором, озорством, в них много музыки и необычных персонажей. Иногда в них проскакивают современные словечки, поговорки, бытовые подробности, как бы подтрунивая и подшучивая над зрителем, вовлекая его самого в весёлую сказочную феерию. Он покорил зрителей многих стран и взял несколько престижных призов. С каждой новой сказкой Роу ездил по московским кинотеатрам, школам и пионерским лагерям, где с упоением рассказывал о возможностях кино, о своих любимых актерах и любви к родному краю.

Для тех кому интересно творчество Александра Роу, приводим фильмографию режиссера: 1938 — По щучьему веленью, 1939 — Василиса Прекрасная, 1941 — Конёк-Горбунок, 1944 — Кащей Бессмертный, 1952 — Майская ночь, или Утопленница , 1954 — Тайна горного озера, 1956 — Драгоценный подарок, 1957 — Новые похождения Кота в сапогах, 1959 — Марья-искусница, 1960 — Хрустальный башмачок, 1961 — Вечера на хуторе близ Диканьки, 1963 — Королевство Кривых Зеркал, 1964 — Морозко, 1968 — Огонь, вода и… медные трубы, 1969 — Варвара-краса, длинная коса, 1972 — Золотые рога.
Помимо сказок Роу принадлежат экранизации произведений Н. Гоголя «Майская ночь, или Утопленница» (1952) и «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1961), а также картина «Тайна горного озера» (1954), стереофильмы «День чудесных впечатлений» (1949) и «Драгоценный подарок» (1956), постановка фильма-балета «Хрустальный башмачок» (совместно с Р. Захаровым в 1961 году).

Кстати, сказку Александр Роу сумел создать и у себя дома. Когда он получил новую квартиру, то пригласил художника, чтобы ему в прихожей нарисовали лес, солнышко, грибочки и сделали интерьер под старину.
«Большой ребёнок», – так характеризовали Александра Роу все, кто его знал. И, наверное, только такой человек и мог создать эти фильмы, одинаково любимые и детьми, и взрослыми. Погрузить зрителей в атмосферу волшебства, заставить от души похохотать над злом и поверить в конечное торжество добра и справедливости. Одно слово – волшебник!

Друзья, для вас мы нашли удивительные книги об этом замечательном режиссере-сказочнике:
1. Архетип детства : дети и сказка в культуре, литературе, кинематографии и педагогике: памяти А. А. Роу : науч.-художеств. альманах / сост. В. П. Океанский, А. В. Тарасов. — Иваново : Ивкиносервис, 2003
2. Парамонова, Кира Константиновна. Александр Роу / К. К. Парамонова. – Москва : Искусство, 1979.

Галина Максимова

Уронили Мишку на пол,
Оторвали Мишке лапу.
Все равно его не брошу,
Потому что он — хороший.

Эти строки знакомы нам с детства. Для многих — это первые стихи, которые они рассказывали наизусть. Чудесные стихи, которые помогали нам овладевать речью, с их помощью мы учились говорить. Став взрослыми, мы читаем произведения Агнии Барто своим детям, и слушая их детский лепет, восхищаемся простотой слога, тем, с какой легкостью эти строки запоминаются и становятся понятными нашему чаду.

17 февраля 2021 года исполнилось 115 лет со дня рождения Агнии Львовны Барто, советской писательнице, любимой всеми — и взрослыми, и детьми.
Сегодня мы приглашаем вас, дорогие наши читатели, на поэтическое приключение «Бартомания нашего детства», чтобы поговорить об этой замечательной поэтессе и ее творчестве.
«Я дарила детям радость, а дети возвратили мне молодость. Даже в 75 лет!» (Агния Барто).
Вот такие замечательные слова сказал об Агнии Львовне детский писатель Сергей Михалков: «Спросите у любого пятилетнего человека, еще и книгу-то в руках не умеющего держать: «Почитать тебе Барто?» — и он кивнет головой. Барто — это для него значит — понятные, веселые и интересные стихи. Это значит — он услышит о таких же ребятах, как он сам, или постарше. И услышит чистую правду, потому что поэтесса отлично знает все детские проказы, маленькие хитрости, и умеет весело обо всем рассказывать, и может весело пошутить».
Агния Львовна Барто родилась в 1906 году, в семье врача-ветеринара. Агния училась в балетном училище, готовилась стать балериной, но её всегда привлекала поэзия. Любовь к литературе внушил ей с ранних лет её отец, Лев Николаевич.
«Явственно слышу, и сейчас, — пишет Барто в своих воспоминаниях, — голос отца, читающего мне, маленькой, басни Крылова. Он очень любил Крылова и знал наизусть почти все его басни. Помню, как отец показывал мне буквы, учил меня читать по азбуке Льва Толстого, с крупным шрифтом. Толстым отец восхищался всю жизнь, без конца перечитывал его».
Стихи Агния Львовна начала писать в раннем детстве. Главным слушателем и критиком был отец. Это он учил маленькую Агнию стихи писать правильно, соблюдая размер стиха и рифму.
Первая её книга «Китайчонок Ван Ли» вышла в 1925 году, когда Барто исполнилось 19 лет. С тех пор было напечатано почти 200 млн. экземпляров на 84 языках мира.
После выхода в свет цикла поэтических миниатюр для самых маленьких «Игрушки» в 1936 году, а также стихов «Фонарик», «Машенька» и др., Барто стала одним из самых известных и любимых читателями детских поэтов, ее произведения издавались огромными тиражами, входили в хрестоматии. Ритм, рифмы, образы и сюжеты этих стихов оказались близки и понятны миллионам детей.

БЫЧОК
Идет бычок, качается,
Вздыхает на ходу:
— Ох, доска кончается,
Сейчас я упаду!

ЗАЙКА
Зайку бросила хозяйка —
Под дождем остался зайка.
Со скамейки слезть не мог,
Весь до ниточки промок.

Когда Агния Львовна уже стала известной писательницей, ребята часто спрашивали её: «В какой школе учат такие весёлые стихи писать?».
«Сколько живу, а школы такой не встречала», — смеясь, отвечала писательница. Училась она в самой обыкновенной московской школе. Там же и начала писать стихи. Это было ещё в младших классах. Серьёзные это были стихи, о принцах и принцессах. И лишь позже, когда стала постарше, написала для школьной стенгазеты весёлые стихи – эпиграммы о своих подружках. Они читали и громко смеялись, как будто написано это не о них, а ком – то другом…
А еще Агния Барто писала сценарии для художественных фильмов: «Алеша Птицын вырабатывает характер», «10 000 мальчиков».
Есть один фильм, который хорошо знают и взрослые, и дети. В этом фильме рассказывается о девочке, которая потерялась. Он называется «Подкидыш» (вышел на экраны в 1940 году). В нем снимались замечательные актеры: Рина Зеленая, Фаина Раневская, Ростислав Плятт.
Ещё один фильм — «Слон и веревочка», был снят по стихотворению Агнии Львовны и вышел в прокат в 1945 году.

ВЕРЁВОЧКА
Весна, весна на улице,
Весенние деньки!
Как птицы, заливаются
Трамвайные звонки.
Шумная, веселая,
Весенняя Москва.
Еще не запыленная,
Зеленая листва.
Галдят грачи на дереве,
Гремят грузовики.
Весна, весна на улице,
Весенние деньки!…

За сборник «Стихи детям» Барто была присуждена Государственная премия.
Все произведения поэтессы – это маленькие истории из жизни школьников и школьниц. Они читаются легко, интересно. И очень важно, что каждое стихотворение несёт в себе воспитательное зерно. Её стихи учат честности, трудолюбию, взаимной поддержке.

ЛЮБОЧКА
Синенькая юбочка,
Ленточка в косе.
Кто не знает Любочку?
Любу знают все.
Девочки на празднике
Соберутся в круг.
Как танцует Любочка!
Лучше всех подруг.
Кружится и юбочка
И ленточка в косе,
Все глядят на Любочку,
Радуются все.
Но если к этой Любочке
Вы придете в дом,
Там вы эту девочку
Узнаете с трудом…

Её стихи легко запоминаются и легко читаются, потому что по интонации очень близки к детской речи, просто и весело выговаривается. У неё особый дар говорить с детьми.

БОЛТУНЬЯ
Что болтунья Лида, мол,
Это Вовка выдумал.
А болтать-то мне когда?
Мне болтать-то некогда!
Драмкружок, кружок по фото,
Хоркружок — мне петь охота,
За кружок по рисованью
Тоже все голосовали.
А Марья Марковна сказала,
Когда я шла вчера из зала:
«Драмкружок, кружок по фото
Это слишком много что-то.
Выбирай себе, дружок,
Один какой-нибудь кружок».
Ну, я выбрала по фото…
Но мне еще и петь охота,
И за кружок по рисованью
Тоже все голосовали….

Жажда творчества владела Агнией Барто. Она не искала темы для своих произведений, они сами шли к ней в руки, поэтому они такие разнообразные.

ОДНАЖДЫ Я РАЗБИЛ СТЕКЛО
Нет, в жизни мне не повезло,
Однажды я разбил стекло.

Оно под солнечным лучом
Сверкало и горело,
А я нечаянно — мячом!
Ух, как мне нагорело!

И вот с тех пор,
С тех самых пор,
Как только выбегу
Во двор,
Кричит вдогонку кто-то:
— Стекло разбить охота?

Воды немало утекло
С тех пор, как я разбил стекло.

Но стоит только мне вздохнуть,
Сейчас же спросит кто-нибудь:
— Вздыхаешь из-за стекол?
Опять стекло раскокал!

Нет, в жизни мне не повезло,
Однажды я разбил стекло…

Стихи Барто всегда на современную тему, она как будто рассказывает недавно случившуюся историю.

ПОЧЕМУ ТЕЛЕФОН ЗАНЯТ?
По телефону день-деньской
Нельзя к нам дозвониться!
Живет народ у нас такой —
Ответственные лица:
Живут у нас три школьника
Да первоклассник Коленька.
Придут домой ученики —
И начинаются звонки,
Звонки без передышки.
А кто звонит? Ученики,
Такие же мальчишки.
—Андрей, что задано, скажи?..
Ах, повторяем падежи?
Все снова, по порядку?
Ну ладно, трубку подержи,
Я поищу тетрадку.
—Сережа, вот какой вопрос:
Кто полушария унес?
Я в парте шарил, шарил,
Нет карты полушарий!…

Такие веселые и легкие стихи, но они заставляют задуматься всерьез о том, как себя вести, каким человеком расти.

ПРО СЛЁЗЫ И ДЕЛА
Один пионер
Признавался на сборе:
Он дрался!
Курил!
Он сидел на заборе!
Он вылил чернила
На классный журнал!
Но он поведенье свое
Осознал.
Теперь он исправится
Раз навсегда!
Он вырастет —
Будет Героем Труда!…

Во время Великой Отечественной войны Агния Львовна Барто выезжала на фронт с чтением своих стихов, выступала по радио, писала для газет.
Агния Львовна не воевала с оружием против врага. Но о войне она знает не понаслышке. С бригадой артистов она ездила на передовую и выступала со своими стихами перед бойцами в окопах. Солдаты слушали тепло, смеялись и громко хлопали, а кто-то смахивал слезу, вспоминая своих детей и мирное время.
Однажды грузовичок, в котором ехала писательница, съехал с дороги и засел в кювет. Мужчины принялись его вытаскивать, а Барто, чтобы немного размяться, пошла вперёд и оказалась на минном поле. Только чудо спасло её от смерти.
А ещё она освоила профессию токаря и вместе с 14-летними подростками делала снаряды для фронта на одном из заводов Свердловска.
Давно закончилась война… А отголоски тех страшных лет доходят до наших дней. Сколько семей потеряли друг друга в этой страшной круговерти. Как помочь найти друг друга? Что можно сделать?
Агния Львовна ездила в детские дома, читала стихи. Общалась с детьми и воспитателями, над некоторыми домами шефствовала. В 1947 году она опубликовала поэму «Звенигород» — рассказ о детях, потерявших родных во время войны.

ЗВЕНИГОРОД
ТРИДЦАТЬ БРАТЬЕВ И СЕСТЕР
Летом весь Звенигород
Полон птичьим свистом.
Там синицы прыгают
По садам тенистым.
Там дома со ставнями
На горе поставлены,
Лавочка под кленами,
Новый дом с балконами.
Новый, двухэтажный
На пригорке дом,
Тридцать юных граждан
Проживают в нем.
На реке с восьми часов
Затевают игры,
И от звонких голосов
Весь звенит Звенигород.
Вдалеке зеленый бор
Виден в окна спальни…
Тридцать братьев и сестер
В лес уходят дальний.
Хорошо в лесу густом!
Отдыхай под елкой,
Под ореховым кустом
Ты орешки щелкай,
А зимой катайся с гор
И у печки грейся.
Тридцать братьев и сестер —
Шумное семейство.

С 1964 по 1973 год негромкий, спокойный голос Агния Барто можно было услышать по радио. Она вела передачу «Найти человека». Детей, потерявшихся во время войны, испуганных, растерянных, приводили в детские дома, и часто они даже фамилию не могли назвать. Им давали новую фамилию, а иногда даже и имя, врач определял, сколько им может быть лет.
Многие из этих детей так и выросли, не зная, кто они, откуда. Только детские воспоминания. Может быть, оставшиеся в живых родители, брат или сестра, услышав их по радио, отзовутся.
Вот несколько таких воспоминаний, которые прозвучали по радио в программе «Найти человека» и помогли найти семью.
«Бабушкин дом стоял на горе, и когда спустишься с горы, перед тобой дорога. Там были посажены фруктовые сады прямо на берегу реки. Как сейчас вижу крышу родного дома. Одна сторона крыта красной черепицей, вторая — каким-то другим материалом».
«Мы с братом поменьше, кажется, его звали Сережа, катались на калитке сада, она была скрипучая, и мы считали, что наша калитка с музыкой».
«Была у нас собака Джульбарс. Когда я с мамой выходил в сарай за дровами, я давал Джульбарсу в зубы одно полено, и он нес его в дом. Для меня это было огромное удовольствие».
В течение девяти лет Барто вела эту передачу. С ее помощью было восстановлено около 1000 семей. Об этой работе Барто написала книгу «Найти человека».
В 1977 году вышел удивительный сборник «Переводы с детского», в котором поэтесса перевела с разных языков детские стихи.
Сама писательница говорила об этом сборнике так: «Многое роднит «невеликих поэтов», но часто их переживания глубже, богаче, чем ребенок способен выразить. Вот я и постаралась, сохранив смысл каждого стихотворения, найти для него поэтическую форму, которая позволит прояснить, точнее, передать, сказанное ребенком. Стихи в книжке написаны от имени детей разных стран».
Вот несколько таких стихотворений:

Мартинко Фельдик, 4 года, сочинил стихотворение о сердце, которое он нарисовал на листе бумаги и подарил своей маме.
ДАРЮ ТЕБЕ СЕРДЦЕ
Дарю тебе сердце
На листике белом,
Дарю тебе сердце,
Что хочешь с ним делай.
Гуляй где угодно,
Ходи с ним по всюду,
Рисуй, что захочешь,
Сердится, не буду.
Но лучше на нем
Рисовать не учись ты,
Пускай мое сердце
Останется чистым.

От имени Симоны Биркенхайм, ей 12 лет
ДОЖДЬ
Он путешественник,
Он странник,
Он появился
Утром ранним.
Он шел, шумел
При каждом шаге,
И от его
Целебной влаги
Деревья начали расти.
Но он замолк.
Устал в пути
И перестал идти.

От имени Тиины Линдстрём, ей 13 лет
ГОЛУБЬ
Люди на улице
Подняли головы:
Голуби, голуби,
Белые голуби,
Шумом их крыльев
Город наполнен,
Людям о мире
Голубь напомнил.
Чёрная птица —
Откуда такая?-
Вьётся, прохожих
К войне подстрекая.
Чёрная птица
Клювом железным
С голубем белым
Бьётся над бездной.
Пусть он везде
Победителем будет —
Голубь отважный,
Крылатый витязь!
Не убивайте друг друга,
О люди!
Остановитесь!

В течение многих лет Агния Львовна Барто возглавляла Ассоциацию деятелей литературы и искусства для детей, была членом международного Андерсеновского жюри.
В 1976 году ей была присвоена премия имени Г. Х. Андерсена. Стихи Агнии Барто переведены на 72 языка мира.
За своё творчество поэтесса получила Государственную (1950) и
Ленинскую (1972) премии, была награждена орденом Трудового Красного Знамени и другими наградами.
Завершить наше мероприятие нам хотелось бы словами писателя Александра Фадеева об Агнии Львовне Барто: «Нужно ли говорить, сколько радости и пользы принесла ты детям нашей страны и просто нашим детям творчеством своим, полным любви к жизни, ясным, солнечным, мужественным, добрым!».

Для тех, кто хочет освежить в своей памяти великолепные стихи Агнии львовны — наш рекомендательный список книг с её стихами:
1. А. Барто. Стихи детям. Омега, 2011
2. А. Барто. Игрушки. Малыш, 2019
3. А. Барто. Мы с Тамарой. Любимые стихи. АСТ, 2017
4. А. Барто. Детям. Малыш, 2015
5. А. Барто. Собрание сочинений в 3-х томах. Том III. Детская литература, 1971
6. А. Барто. Собрание сочинений в 3-х томах. Том II Детская литература, 1970

Светлана Пиоттух

Награда — знак мужества и отваги, признание заслуг человека, его деятельности на пользу государству, достойная и заслуженная оценка благородных поступков.

Награды России — особые и выразительные памятники нашей истории, напоминающие о славных страницах борьбы с врагами Отечества, о великих преобразованиях и трудах во благо России.

История всех наград России уникальна. В силу происходивших в разные периоды истории войн, революций, социальных катаклизмов и смены политических курсов российские награды столь многообразны и различны по своему значению и внешнему виду.

Сегодня, в нашей исторической гостиной, в преддверии 800-летия князя Александра Невского, мы хотим вам рассказать об особой, совершенно удивительной награде – Ордене Александра Невского.
Орден Александра Невского – единственный орден, который был в Российской Империи, в Советском Союзе и в Российской Федерации!

Орден Александра Невского был придуман Петром I и должен был стать главной наградой страны, однако российский император так и не успел учредить данную награду. По этой причине данный орден был учреждён в 1725 году Екатериной I и занял ступень ниже, чем орден Св. Андрея Первозванного, а также орден Екатерины, не выручавшийся мужчинам. Стоит сказать, что орден Александра Невского использовался для награждения не самых высших государственных чинов. В качестве девиза награды выступала фраза «За труды и Отечество». За все годы существования в Российской Империи этим орденом было награждено 2998 офицеров, большая часть из которых получила данную награду после 1825 года. Как мы уже отмечали ранее, Пётр I планировал сделать орден Александра Невского главной военной наградой страны, однако стать таковой ему так и не удалось и он стал сугубо придворной наградой. Так, например, Екатерина II награждала им практически всех своих фаворитов.

Орден Александра Невского в Советском Союзе

Прежде чем рассказывать об истории создания ордена Александра Невского в СССР, стоит отметить, что он считался одной из самых красивых советских наград. Учреждена данная награда была в июле 1942 года одновременно с орденами Суворова и Кутузова, при этом три данных ордена открыли целую серию полководческих наград, которые вручались только командирам подразделений, соединений и частей. Несмотря на то, что орден «Александра Невского» вручался только командному составу, это не помешало стать ему одной из самых почитаемых и любимых наград в Красной армии. Орден Александра Невского был младшим в серии «полководческих» наград и в отличие от орденов Суворова и Кутузова не имел степеней.

В процессе утверждения этой награды предполагалось, что её будут использовать для награждения командного состава, руководящего от взвода до полка. Однако через некоторое время планка награждения орденом Александра Невского была поднята до командира бригады и дивизии. Награждение этим орденом проводилось на основании Указа Президиума ВС СССР за личное мужество и отвагу, которые были проявлены в боях, за выбор правильного момента для проведения атаки противника и нанесение противнику ощутимого урона при минимальных потерях со своей стороны. Также этим орденом награждали командный состав за прекрасное выполнение поставленной боевой задачи, правильную организацию взаимодействия с другими частями и подразделениями для частичного или полного уничтожения превосходящих сил неприятеля. При награждении орденом Александра Невского очень большое внимание уделялось непосредственно грамотному и умелому руководству войсками, результатом чего и становилось максимально возможное сохранение вверенного личного состава и боевой техники.

История появления ордена Александра Невского в Советском Союзе

История появления ордена Александра Невского в Советском Союзе берёт своё начало в марте 1942 года, именно в это время Технический комитет Главного интендантского управления КА даёт указание провести подготовку проектов новых орденов, которые должны будут использоваться для награждения советских полководцев. Проекты новых орденов были разработаны специалистами Технического комитета Главного интендантского управления КА всего в течение суток. При этом из всех представленных на суд Сталина эскизов он одобрил только работу молодого архитектора И.С. Телятникова. Стоит сказать, что основная сложность работы над новым орденом заключалась в том, что прижизненных портретов князя просто не существовало. По этой причине И.С. Телятников для изображения профиля русского князя на ордене решил использовать образ советского артиста Николая Черкасова, до войны сыгравшего Александра Невского в одноимённом фильме.

Первоначально планировалось изготавливать орден цельноштампованным, что было направлено на удешевление процесса его производства, однако автор награды убедил И. Сталина в том, что награду следует делать сборной, так как благодаря этому он будет выглядеть более оригинально, эстетично и красиво. Стоит сказать, что первые экземпляры этой награды действительно делались сборными, однако через некоторое время орден Александра Невского всё-таки начинают делать цельноштампованным.

Что представлял собой советский орден Александра Невского?

По своей сути орден Александра Невского представлял собой пятиконечную звезду, покрытую красно-рубиновой эмалью. Эта звезда располагалась на фоне правильной десятиугольной пластины, на поверхности которой находились расходящиеся в стороны лучи. Края пятиконечной звезды обладали позолоченными ободками. В центральной части ордена присутствовало погрудное изображение князя Александра Невского, профиль был выполнен на круглом щите, по окружности которого шла надпись «Александр Невский». Круглый щит имел окаймление из лавровых венков. В нижней части ордена располагался небольшой шит, на котором присутствовали позолоченные серп и молот. А из-за большого круглого щита выглядывали позолоченные меч, копьё, колчан со стрелами и лук. Изготавливалась данная награда из чистого серебра, а общий вес награды составлял 40,8±1,7 г. Размер знака ордена между концом пятиконечной красной звезды и противолежащей вершиной десятиконечной фигуры составлял 50 мм. Расстояние от центра награды до вершины любого из лучей пятиконечной красной звезды равнялось 26–27 мм. На оборотной стороне награды имелся специальный нарезной штифт с гайкой, который был предназначен для крепления ордена к форме. Лента к ордену была муаровой и имела голубой цвет. Посередине ленты располагалась продольная красная полоса шириной 5 мм, общая ширина ленты — 24 мм.

Несколько слов о награждениях орденом Александра Невского в СССР

Орденом Александра Невского за номером 1 был награждён старший лейтенант И.Н. Рубан, командовавший батальоном морской пехоты из состава 154-й морской стрелковой бригады. К ордену Александра Невского его представили за то, что вверенное ему подразделение смогло отразить атаку целого немецкого полка, поддерживаемого бронетехникой. Стоит сказать, что этот бой произошёл в августе 1942 года в районе излучины Дона. При этом офицер разделил собственный батальон на три отдельные группы и, используя одну из этих групп в качестве приманки, смог заманить крупные силы немцев в хорошо организованную засаду, после чего две оставшиеся группы атаковали немецкие войска с нескольких сторон. В результате этого боя подчинённым Рубана удалось уничтожить семь немецких танков и более 200 немецких солдат.

В довольно редких случаях обладателями этой награды становились люди, не имеющие офицерского звания. Связано это с тем, что во время ведения активных боевых действий и недостатка офицерского состава взводами, а иногда даже ротами командовали старшины и сержанты. Стоит сказать, что статус ордена не противоречил тому, чтобы его вручали сержантам и старшинам, так как им должны были награждаться командиры Красной армии, а не именно офицеры. Очень редко кавалерами этого ордена становились даже рядовые, которые в самые сложные этапы боя брали командование воинским подразделением на себя.

Среди награждённых этой наградой присутствуют представительницы прекрасной половины Красной армии, например, гвардии капитан М.В. Смирнова, командир эскадрильи 46-го гвардейского Таманского полка орденов Красного Знамени и Суворова III степени авиационного полка. Это был полк ночных бомбардировщиков, оснащенный знаменитыми лёгкими самолетами По-2. Помимо этого, за годы войны орденом Александра Невского было награждено 1473 воинские части. Среди награждённых орденом частей был и французский авиаполк «Нормандия — Неман».

Всего за годы Великой Отечественной войны орденом Александра Невского было награждено 70 иностранных граждан, в их числе три офицера знаменитого полка «Нормандия — Неман»: Жозеф Риссо, Леон Кафо и Пьер Пуйяд. Полковник Пьер Пуйяд получил эту награду за то, что в одном из воздушных сражений августа 1944 года самолёты его полка совершили 100 боевых вылетов, сбив 29 немецких самолётов и уничтожив около 50 самолётов на земле. При этом сам полк не потерял ни одной своей машины. В этих боях Пьер Пуйяд лично уничтожил 8 самолётов врага.

Орден мог вручаться несколько раз, при этом наивысшее число награждений было равно трём. Так, тремя орденами Александра Невского были награждены: командир 536-го истребительно-противотанкового артполка подполковник И. Г. Борисенко и командир 818-го артполка 223-й стрелковой дивизии подполковник Н. Л. Невский. Во время войны основная масса орденов вручалась офицерам в звании от лейтенанта до майора, занимавшим должность командира взвода или батальона. Награждение орденом Александра Невского командиров полков, бригад, не говоря уже о дивизиях (звания старше майора) были редкими. Это было обусловлено тем, что старшие офицеры и генералы награждались полководческими наградами более высокого ранга (орденами Суворова и Кутузова). За годы войны орденом Александра Невского было награждено более 40 тысяч человек.

Орден Александра Невского в Российской Федерации

После распада Советского Союза орден Александра Невского не был исключён из списка правительственных наград, однако в 2010 году внешний вид этой награды был существенно видоизменён. Стоит сказать, что современный орден Александра Невского по своему внешнему виду напоминает дореволюционную награду. Орденом Александра Невского награждаются:

• Граждане Российской Федерации, замещающие должности государственной службы, за особые личные заслуги перед Отечеством в деле государственного строительства, многолетнюю добросовестную службу и высокие результаты, достигнутые ими при исполнении служебных обязанностей, в деле укрепления международного авторитета России, обороноспособности страны, развития экономики, науки, образования, культуры, искусства, охраны здоровья и другие заслуги, а также граждане Российской Федерации за высокие личные достижения в различных отраслях экономики, научно-исследовательской, социально-культурной, образовательной и иной общественно полезной деятельности.
• Граждане Российской Федерации могут быть награждены орденом Александра Невского, как правило, при условии, что ранее они были награждены орденом Российской Федерации, а лица, замещающие должности государственной службы, должны иметь также общий стаж государственной службы не менее 20 лет.
• Орденом Александра Невского могут быть награждены видные зарубежные политические и общественные деятели, представители делового сообщества иностранных государств за заслуги в развитии многостороннего сотрудничества с Российской Федерацией и оказании содействия в её социально-экономическом развитии.

Ольга Бурвиц

Друзья, всех нас объединяет любовь к путешествиям и приключениям!
Мы любим путешествовать, открывать новые для нас миры, но не всегда это удается сделать! И вот тогда нам на помощь приходит литература. Владислав Крапивин, Жюль Верн, Александр Беляев, Даниэль Дефо, Владимир Обручев…
Сегодня мы приглашаем вас на необычный виртуальный квест – вы не только совершите путешествие вместе с героями американского писателя Джека Лондона к золотым приискам Клондайка, но и узнаете об этапе освоения Аляски и Канады под названием «Золотая лихорадка», познакомитесь с периодом творчества Джека Лондона, связанным со временем его пребывания на Аляске, а также вспомните события рассказов: «Бурый волк», «На сороковой миле», «Сказание о Кише», «Белый клык», «Любовь к жизни», «Джерри-островитянин».
Итак, в путь!

Городок Клондайк-ситиСчитается, что «золотая лихорадка» началась после того, как 16 августа 1896 года старатели Джордж Кармак, Джим Скукум и Чарли Доусон обнаружили золото на ручье Бонанза-Крик, впадающем в реку Клондайк. Новость об этом быстро облетела обитателей бассейна реки Юкон. Впрочем, до этого уже не раз торговцы мехом и миссионеры говорили, что в притоках Юкона можно найти золото, потому вряд ли вышеназванных трех старателей можно назвать первопроходцами. Но, когда из этого региона в Штаты стали поступать богатства на миллионы долларов, лихорадка вмиг охватила всю страну. Судно «Экскелсиор» прибыло в Сан-Франциско с реки Клондайк летом 1897 года с золотом на полмиллиона долларов, и уже через три дня следующее судно, «Портлэнд», привезло в Сиэтл тонну золота. Восхищенные толпы встречали ценный груз, для них мифические слухи о золоте на Юконе стали реальностью, которая манила богатствами.

Отправка парохода из Сан-Франциско в КлондайкПресса добавила масла в огонь, и в итоге сотни тысяч людей отправились в путь. Только четырем тысячам из них удалось добыть желтый металл. Кровью, потом и даже ценой человеческих жизней было добыто почти 7 миллиардов долларов в золотом эквиваленте.
Местные жители — племя Хань — знали о расположении огромного количества золотоносных жил по всему Клондайку, однако им золото было совершенно не нужно. Прибывающие в Юкон старатели не воспринимали народ Хань всерьез. Догадайся они наладить контакт с племенем, искатели золота сэкономили бы массу времени и не совершили множества ошибок.

Чтобы добраться до Клондайка, региона, расположенного в штате Юкон на северо-западе Канады, многим нужно было пожертвовать всем, что у них было. На пути к цели смельчаков поджидали непроходимые горные цепи и опасные бурные реки.

Добыча золота на сушеРади снижения риска голода, правительство Канады разработало законопроект, согласно которому на эту территорию могли пройти только те люди, которые имели возможность себя содержать в течение года и имели большой запас продовольствия.
Начинающим старателям необходимо было взять с собой в путешествие годовой запас провизии весом почти в полторы тонны. Обычный набор включал в себя: примерно 360 кг. муки, 20 кг. сухофруктов, бекон, сахар, бобы, кофе, табак, мыло, 15 кг. гвоздей, теплую одежду, лопаты и кирки, посуду, теплую одежду, палатки и спальные мешки, удочки, компас, около 70 кг. веревок, весы и лотки для золота и многое другое. Имущество везли на санях, в лодках или просто тащили на спине.
Погодные условия так же усложняли путь. Короткое и жаркое лето быстро сменялось беспощадной зимой, во время которой температура могла падать до критической отметки в 60 градусов ниже нуля.
Помимо дороги через дикую местность, до Клондайка можно было добраться и другими путями. Многие выбирали путешествие по реке Юкон, которая простирается на 2000 миль и протекает через непроходимые болота, кишащие насекомыми. Трясина, холод и мощные речные потоки Уайт Хорс забрали десятки жизней.

Перевал ЧилкутДругие путешественники выбирали печально известный перевал Чилкут. Самый быстрый и дешевый путь до Клондайка, пролегающий через горы, был одновременно и самым напряженным. Перевал простирался на 30 миль, а непрекращающиеся лавины стали причиной смерти сотен людей. Среди отвесных скал на высоте, недоступной для животных, путешественникам приходилось тащить все снаряжение на себе при тяжелейших погодных условиях: шли частые ледяные дожди, а снег под ногами был порой просто ослепляющим. Зимой дорога, настолько узкая, что по ней можно было идти только в одиночку, покрывалась льдом и поэтому была названа Золотой лестницей.

Путь через перевал ЧилкутСчастливчики, которым все-таки удалось добраться до Клондайка, оказывались в устье реки, где могли наконец заняться поисками золота.
На Клондайке было рассыпное золото и для его добычи не требовалось особого снаряжения. Достаточно было лопаты и лотка. Многие так и мыли лотками песок в ручьях Клондайка и не пытались искать золото на суше.

Добыча золотого песка в ручьяхЗолото в 19 раз тяжелее воды, поэтому каждый гребок мог оставить небольшие крошки металла на дне специального лотка.

Добыча золотого песка в ручьяхГораздо серьезнее была подземная золотодобыча. Почва в этой местности была настолько мерзлой, что её часто нельзя было одолеть даже динамитом, поэтому людям нужно было жечь костры круглые сутки, чтобы размягчить землю для рытья. Пробные раскопки показывали, есть ли в данном месте что-то кроме грунта. При малейшем проблеске золота люди начинали рыть во все стороны в поисках жилы. В случае неудачи они перемещались на другое место и снова начинали разжигать огонь.

Добыча золота на сушеПока остальные регистрировали участки для добычи золота, один из старателей, Жозеф Ладу, взял себе участок на слиянии рек Юкон и Клондайк. Он перенёс на участок лесопилку, построил склад и около него маленькую хижину для себя. Новый населённый пункт Ладу назвал Доусоном, в честь руководителя партии геодезистов Джорджа Доусона. К середине зимы вокруг построек сформировался город, в котором в дефиците было практически всё, кроме золота, которое стало самым дешёвым товаром. Соль продавалась по цене золота один к одному, одна корова стоила 16 тысяч долларов, одно куриное яйцо — доллар. Город был постоянно полон людей, находящихся в самых различных поисках: от работы в шахтах до судна, направляющегося подальше от этих мест. Большими проблемами Доусона были нехватка воды и отсутствие канализационной системы.

Доусон, 1890-е годыНа центральной улице Доусон-Сити, Фронт-Стрит, могло скопиться столько грязи, что лодочники предлагали жителям необычную услугу — «проплыть» прямо по земле.
Все, начиная от земельных участков и заканчивая предметами первой необходимости, стоило немалых денег. Небольшой кусок земли стоил 10 тысяч долларов — 8 миллионов на современные деньги. Лучшие дома на Фронт-Стрит продавались за 20,000 долларов. Соль можно было купить за 28 долларов (750 долларов), полкилограмма масла — за 5 (140 долларов сейчас). Работники зарабатывали в Клондайке в пять раз больше золота, чем в Штатах, и поэтому даже те, кто не имел никакого отношения к добыче золота, в Юконе становились богаче.

Доусон во времена Золотой лихорадкиЗолотая Лихорадка, которая началась у ручья Бонанза и добралась в итоге до крупнейших портов Соединенных Штатов, превратила Клондайк в один из самых процветающих, но в то же время и самых опасных и диких регионов запада.

«Золотая лихорадка» оказала существенное влияние на развитие американской культуры. В частности, Джек Лондон весной 1897 года поддался «золотой лихорадке» и уехал на Аляску. Вначале Джеку с товарищами сопутствовала удача — опередив многих других золотоискателей, им удалось пробиться к верховьям реки Юкон и застолбить участок. Но золота на участке не оказалось, а застолбить новый до весны не представлялось возможным и, в довершении всего, во время зимовки Лондон заболел цингой. Проведя у берегов Клондайка зиму, Джеку Лондону удалось собирать обширный материал для произведений, которые потом принесли ему мировую славу.

Джек ЛондонВернувшись в 1898 году в Сан-Франциско, Джек всерьез решает заняться литературным творчеством, и все события его жизни превращаются в сюжеты произведений.

Он начал писать цикл рассказов под названием «Северные рассказы». В него вошли многие из его произведений, к примеру, «Белое безмолвие». Из всех животных Джек Лондон больше всего любил собак и волков. И в 1900 году выходит его первая книга под названием «Сын волка».

Джек ЛондонДжек Лондон трудится, не переставая, сутки напролет, для сна и отдыха удается выкроить всего несколько часов. В 1902 году писатель переезжает в Лондон, где и выходят самые знаменитые его произведения. В 1903 году он издает сборник рассказов «Зов предков», спустя три года — повесть «Белый клык».

Все его герои — живые люди, преодолевающие на своем пути определенные трудности. В рассказе «Любовь к жизни», опубликованном в 1907 году, сюжет строится вокруг одинокого человека, преданного близким приятелем. Этот человек отправляется в опасное путешествие, травмирует ногу, вступает в противостояние с дикими животными, но упорно продолжает идти только вперед.

Что почитать о Джеке Лондоне?

1. Быков В. Джек Лондон/Виль Быков. — Саратов: «Изд-во гос. ун-та», 1968. 284 с.
2. Богословский В. Н. Джек Лондон. — М.: «Просвещение», 1964. — 240 с.

3. Росин А. Дом волка. Возвращение к Джеку Лондону/Александр Росин // Флорида. — 2005. — № 3 (51).

4. Садагурский А. С.Джек Лондон: Время, идеи, творчество. — Кишинев, 1978. — 200 с.

5. Стоун И. Моряк в седле: Биография Джека Лондона. — М.: «Молодая гвардия», 1960. — (Серия «Жизнь замечательных людей»).

6. Танасейчук А. Б. Джек Лондон: Одиночное плавание // М.: «Молодая гвардия», 2017. — 331 с.: ил. — (Серия «Жизнь замечательных людей».- Вып. 1659).

7. Фонер Ф. Джек Лондон — американский бунтарь. — М.: «Прогресс», 1966. — 240 с.

Надеемся наш рассказ о «золотой лихорадке» и Джеке Лондоне был для вас интересным!

А теперь, приглашаем вас в путешествие и желаем удачи в прохождении квеста!

Квест «Клондайк Джека Лондона» можно пройти по ссылке: https://learningapps.org/display?v=pkpoce5fj21

Ольга Бурвиц